孙子垚：孤独与释放
2019-09-26 17:44
前言
孙子垚的画，画的很破碎，也很深沉。风景画既完整又很单纯，比如那黑树杈叉在那里，黑的无所畏惧，线条又有着刀劈斧砍的感觉。孙子垚的画中多截取感，但其分离和破碎还是一以贯之的。我们说古典的规则是要完整，但是现代性则不以完整取胜。水墨性有一些东西不能丢，这是西方人学不来的。
杜马斯怎么画人的：一个卑微的人，在她的画上可以获得尊严。我想在这一点上，艺术家可以借鉴。
墙报专访孙子垚：尊重自己，一直冒险
导读：我觉得就是在对待艺术上能一直在冒险，做到尊重自己就可以吧。
从你的作品中可以看到新表现主义的影响，你喜欢新表现主义么?
我不能说我喜欢新表现主义，这是一个概念和范畴的归类问题。我本身对这些概念就有些模糊，因为我有时会觉得任何绘画都可以规范的表现主义或是新表现主义，有些超现实的作品我看了会觉得很表现，那超现实又是一个名词，那什么样的作品是超现实，什么样的作品是表现或是什么样的作品后现代的当代的?很多这种问题，我觉得不好，“画”就是画，我们通过描绘物像或是自己去表现一种情绪或是态度。
我早期看过席勒的绘画，我喜欢蒙克的绘画，我很痴迷，但我不知道他们要归类与哪里，后来我看到弗洛伊德，里希特，大卫霍克尼，基佛，这些应该都算表现主义绘画的很棒的艺术家，后来我才知道，哦，这些人是很表现的，我痴迷他们的作品原因很简单，我能通过这些绘画感受到呼吸和心跳，有种力量可能和生命本身有关。所以在我看过很多各式各样的作品之后我任然认为那些作品好的，这个时候其实表现主义的东西在早期是影响过我的。
《男孩》50cmx50cm纸本综合绘画年代：2015
听说，你很迷恋很色，为什么?
黑暗中挤压出光明，光明中生长出黑暗，黑色是一种力量的体现我认为，是最原始的状态，黑色中可以长出生命，恐惧，幻想等等。黑色是优雅的。关于黑色我能写一本书，这里说不清楚，有机会单聊
你曾经发表一篇名为《青年艺术家如何面向未来》的文章，请谈谈好么?
一个光着脚的年轻人不知天高地厚的胡言乱语，但的的确确表达了我当时的一种真实的感受，有点莽撞，哈哈。其实我当时认识到的一个问题，就是绘画要为我带来什么么?如果是这些我觉得没有任何意义。那样的话，艺术在我心里就好像被污染了的感觉，我希望保持一个状态，就是一个纯洁纯粹的东西的新鲜度，艺术，就是这样一个东西，我希望它干净。
《致老友》50cmx50cm纸本综合年代：2015
现在在悉尼举办的个展，能为我们介绍一下么?
很兴奋，也很幸运。兴奋是因为这是我第一个国外的个展。幸运是因为很感谢前辈和朋友们的认可。这次展览的名字叫做《始.墨》我理解的意思是，原始的，狂野的，最初的。所以展出的作品也是去年和今年的一些新的作品，算是最近的一些思考的结果。
你想成为一个什么样的艺术家?
不忘初心，用一生做一件纯洁的事。是不是会觉得逼格很高?
我觉得就是在对待艺术上能一直在冒险，做到尊重自己就可以吧。
推荐人夏可君评孙子垚：破碎的和深沉的
导读：孙子垚的画，画的很破碎，也很深沉。风景画既完整又很单纯，比如那黑树杈叉在那里，黑的无所畏惧，线条又有着刀劈斧砍的感觉。
夏可君(哲学家、策展人)
孙子垚的画，画的很破碎，也很深沉。风景画既完整又很单纯，比如那黑树杈叉在那里，黑的无所畏惧，线条又有着刀劈斧砍的感觉。孙子垚的画中多截取感，但其分离和破碎还是一以贯之的。我们说古典的规则是要完整，但是现代性则不以完整取胜。水墨性有一些东西不能丢，这是西方人学不来的。
《失乐园》150cmx150cm纸本综合年代2014
杜马斯怎么画人的：一个卑微的人，在她的画上可以获得尊严。我想在这一点上，艺术家可以借鉴。
————————夏可君
孙子垚自述：不知从何说起
导读：当我知道要由作者自己写一下自己的创作与作品阐述的时候我有点不知从何说起，我很认真的审视了一次自己与作品，这让我越发的的发现我不能这样自圆其说，因为无论是对于个人还是对于作品都为时过早，而且在我看来对待艺术的这种线性的思考和作品的反复尝试的过程中这些自述的语言就显的尤为片面与含蓄了。
艺术家孙子垚
当我知道要由作者自己写一下自己的创作与作品阐述的时候我有点不知从何说起，我很认真的审视了一次自己与作品，这让我越发的的发现我不能这样自圆其说，因为无论是对于个人还是对于作品都为时过早，而且在我看来对待艺术的这种线性的思考和作品的反复尝试的过程中这些自述的语言就显的尤为片面与含蓄了，所以我想了许久最终决定将我平时偶然的一些对于人生与艺术的思考的文字摘录于此，这样我想可以让大家更容易的去了解和认识一个青年艺术工作者的思绪与创作状态。
《不知名画展》200cmx200cm纸本综合年代：2015
在这个世界，我们除了妥协，改变，坚持，还要记住------保持冷静，保持正在消退的愤怒。
奋力挣脱，奋力保持愤怒。
撒尿是件值得享受的过程。
气息来源于生活的积累和混乱的秩序。
一件大瓦房，一包烟，一壶茶，一条大狼狗，足以。
我一直以为我在表达，就在此刻，我才找到精神的寄托，就在激情与平镜之后的孤寂，与灵魂的默契达到超然，一切的升发如此平静而自然，之后，我在画面中看到自己，那赤裸裸的真实原来在我不曾碰触的角落，原来------我如此平静。
面对镜头，我用各种行为掩饰脆弱，无奈的调侃着自己的表象和虚无，压抑着无处安放的愤怒。
自我嘲讽，也是一种反思，它和自画像是一样的无奈。
《大派对》70cmx70cm纸本综合年代：2015
我们能掌控的远比我们想象的要少的多，可唯一不能让我们迷失和失控的办法就是，无论世界和环境怎样变化，都不要忘记自己熟悉的步伐，记住自己的步伐，一切就近在掌控，还有那久违的风景。
铅笔是一种很有味道的工具，有意思。
每个人心里都有一个小恶魔，要时不时的释放下。
秩序是建立的，规律是总结的，把错误放大化，也就是对的了。
我坚信每一个艺术大师都是活在梦里，当他醒来的时候正是他永远闭上双眼的时刻。
看到的不一定是真的，没看到的也未必不在那里。
上帝死了，你自由了。
一个人孤独的时候，你可以获得所有你想要得到的-------除了精神正常。
我相信所有的故事的结局一定是美好的，如果不好，那说明还未结束。
释放本性，是自我解救的最好途径，这让一切都变得简单了。
脱掉躯壳你会发现我们还有一个躯壳，一个可以容纳一切的躯壳。
对待艺术我唯一能做的就是真诚-----也只有真诚。
《父与子》70cnx70cm纸本综合年代：2015
我唯一能做的就是抽抽烟，作作画，因为那是我心中所愿。
我像一颗钉子一样死死的扎在这里。
所有的个人意识的催促行为，都是对肉体的不满，对灵魂的鞭打。
冬天的一块冰，它在冬季里走失，来到了春天，度过了夏天，它经过了山泉，跨过了江河，走过了海边却仍热孤独的存在，因为它是冰，不是水，直到又一个冬天，它看到晶莹的冰块可自己已经满身泥土，于是它哭泣的变成了大海中的那滴清澈的水滴，艺术家就是一块走失的冰块，而且坚持着即使哭泣也不融化。
最终，偶然将于必然相遇。
