前言

中央美术学院对于学习美术的人来说自然是追求的最高梦想。而对于一个乡村出生的小孩而言，就变得更加困难和复杂:要想改变这种艰难的局面，他必须具有勇气、智慧和力量，我们所欲一个青年具备的最优秀的品质。它体现在对于目标的不懈追求和强力进取。世华的考美院，和大多数出生在底层的孩子所经历的别无二致，尤其是在选择了最难考取的造型专业之后!他经历两年的复读，终于在第三个年头，考入梦寐以求的中央美术学院造型学院。

势必，比其他同学更能体会此中艰辛，他更加地努力和勤奋。然而艺术，并不仅凭努力和勤奋就可以达成，还需要生活的体验和艺术的领悟。对一个怀瑞着谦卑、对未来尚且迷茫的年轻人来说，前行的路途必需脚踏实地。惟其如此，才不至失于平衡。艺术需要敏锐与从容，我相信，他具备这种能力。那么，仍然需要的还有时间的累积。

世华在努力着，以自己的意愿和热情，以他独具的聪慧与执著。仿佛间我看见，他正在行进，辨别着前方的路径，日夜兼程。或许，我们只需静静地等待和见证。

墙报专访黄世华：绘画是自己与自己的斗争

导读：创作过程中，最难的是自己经过万千思绪建立的构思时，在画的过程中不断的推翻自己，重新加入一些元素，建立又推翻，不断的与自己做争斗，但是就个过程也是画画最享受的这么一个过程。

作为一个在校本科生入选墙报艺术家有什么感受?

作为本科生在校期间作品能在社会专业艺术平台活动中入选我很高兴，感谢墙报艺术平台能给我这么一个机会让我的作品能被更多的观者接触，艺术人与社会接触是个必须的过程，希望我的作品能得到更多观者的认可。

你最喜欢那个画家?为什么?

我最喜欢的画家世八大山人(朱耷)八大山人的艺术有一种傲岸的气度，有一种令人肃然起敬的风骨，其画面构图缜密、意境空阔;其笔墨清脱纯净、淋漓酣畅，取物造形旨在意象，可以看出他极力寻求适合于敏感的生活经验的表现形式之产物，

八大山人的画结构极为简约，画的题材都是我们常见的东西，但他的画有一种震撼人心的内驱力，那种视觉的震撼和心灵的感动，无疑是难以形容的，画面与观者心灵的关照和呼应。这正是我想追求的一种境界。

黄世华《丘壑》局部

谈一下你的《丘壑》的创作灵感?

人体可以说是每个美术学院的学生一定会画的一个课程，从古到今也有不少画家一直在表达的一个主体，从各个方面呈现它的美，我想表达的是我对于人体的一种感受，它富有强烈的节奏，这个是我主要想的。

创作过程中有什么地方是你觉得困难的吗?

创作过程中，最难的是自己经过万千思绪建立的构思时，在画的过程中不断的推翻自己，重新加入一些元素，建立又推翻，不断的与自己做争斗，但是就个过程也是画画最享受的这么一个过程。

黄世华《丢失的自我》装置(集体作品)

你享受在壁画系的学习吗?

壁画系的课程非常的多元化，思路非常的开阔，表现材料也比较多样，这样的课程让我的思路很容易不受限制自由发挥，给了我很多启发。

推荐人袁野评黄世华：在迷茫中日夜兼程

导读：世华在努力着，以自己的意愿和热情，以他独具的聪慧与执著。仿佛间我看见，他正在行进，辨别着前方的路径，日夜兼程。

世华出生在南方的一个小县城，且是小县城的乡下。今天谈乡下二字，似乎有些陌生了。但对一个从乡下走出来的年轻人而言，那就变得不能回避而具体。好比一部电影剧本，设定了主角的背景，故事的逻辑便就此展开了。

黄世华《丘壑》

中央美术学院对于学习美术的人来说自然是追求的最高梦想。而对于一个乡村出生的小孩而言，就变得更加困难和复杂:要想改变这种艰难的局面，他必须具有勇气、智慧和力量，我们所欲一个青年具备的最优秀的品质。它体现在对于目标的不懈追求和强力进取。世华的考美院，和大多数出生在底层的孩子所经历的别无二致，尤其是在选择了最难考取的造型专业之后!他经历两年的复读，终于在第三个年头，考入梦寐以求的中央美术学院造型学院。

黄世华《人之本》

势必，比其他同学更能体会此中艰辛，他更加地努力和勤奋。然而艺术，并不仅凭努力和勤奋就可以达成，还需要生活的体验和艺术的领悟。对一个怀瑞着谦卑、对未来尚且迷茫的年轻人来说，前行的路途必需脚踏实地。惟其如此，才不至失于平衡。艺术需要敏锐与从容，我相信，他具备这种能力。那么，仍然需要的还有时间的累积。

世华在努力着，以自己的意愿和热情，以他独具的聪慧与执著。仿佛间我看见，他正在行进，辨别着前方的路径，日夜兼程。或许，我们只需静静地等待和见证。

黄世华自述：方寸之间见万里

导读：一幅作品其实过程比结果更为重要，过程是强调感受，没有感受，画面打动不了观者，我认为作为创作，首先要打动自己。

黄世华《丘壑》局部

绘画对于我来说好像从小就开始的是事情了，小的时候总拿着毛笔把家里的墙壁画的到处都是，那个时候我就明白这就是我自己在表达我自己，那时都是些开心的事情，自然而然的事情，动手就画了。现在画画对于我来说是一个反反复复自我内心的争斗，寻找，这么一个过程。

我常常想,对于我自己专业方面创作一个大胆的尝试充满兴趣，不时的思考着一些问题，在精心准备之余，却发现还被自己否定,然后在不断的调整，不断的修改，再去探索，这样反复进行着，在我的记忆里面，我常常是带着浓厚的兴趣和激情来画完我的构思，其实在我画的过程中也有很多情况是边画边想，根据一个形体，或者一块颜色，启发我创造另外一块色彩或者一个更有意思的形体，不断的充实画面和丰富画面。这种尝试在一般度都是在习作上用的多，一般情况是先想好了基本的方案，然后形体搭配基本上符合我的构思，就开始动笔了。一幅作品其实过程比结果更为重要，过程是强调感受，没有感受，画面打动不了观者，笔者认为作为创作，首先要打动自己。

黄世华《丘壑》局部

在创作中我很少画我在生活中看到的东西，多半是画自己感受的东西，自己想要表达的东西，每个画家都有自己喜爱的东西，和独特眼光与感受。 在创作丘壑这件作品时，是画过了很多人体，我发现人的身体的结构在平常的状态出现特别有意思的节奏，与中国画中的大山水一样，节奏变换无穷，有高有低，有长有短，方寸之间见万里的壮阔。在画的过程中我试图将人体的这种美表现出像山水画一样让人看上去就感到宽广，气魄非凡。“感受方寸之间见万里”“气象万千”的气度。