墙报报道 | 研墨写春華—文蔚书画艺术迎春展


2021-12-27 16:08

 

 

展览时间:2022-1-1 至 2022-1-5
开幕时间:2022-1-1下午3点
展览城市:北京
展览机构:荣宝斋
展览地址:北京市西城区琉璃厂西街19号荣宝斋大厦二层 多功能厅
主办单位:故宫学院中国画研究院  静昕文苑
承办单位:荣宝斋
参展人员:文蔚

 

 

《无意俯清澜》35×70cm 2020 年

 

 

2022年开年的第一天,北京荣宝斋和书画家文蔚,将联袂为北京及全国艺术爱好者奉送一道艺术大餐:远春流玉—文蔚书画迎春展。在这次个展中,她将带来60件精品。包含最能代表她特点的巨幅山水,以及近年形成风格的仕女图,还有最能体现画家功底的大书法。这些画,都在1月1日至5日,于北京荣宝斋与观众见面。

 

 

书画家文蔚,由于家学熏陶,自幼便展露绘画天赋,由饱读诗书的父亲开蒙,四岁学习水墨丹青,五岁临习书法。后入传统绘画教育,丹青脉络有序,潜心多载。

 


 “中国画舍笔墨而无它”。笔墨精神注重的是内心的追求。在文蔚看来,传统水墨中蕴含着深厚的中国哲学,她孜孜以求回归传统。《书谱》、《石涛画语录》、《唐诗》、《宋词》、《古文观止》等经典,陪伴文蔚左右,名言警句,时而在口,时而在胸,时而在笔。

 

 

《不如莫相知》 35×70cm 2020年

 


 “固本”才是前提,她的写意水墨画,都建立在对前人精华的透彻领悟。“传承”是传统艺术的创新之源。
中国画讲求“外师造化,中得心源”。文蔚从前人书中所悟的道理,于脚下行走中来感佩。几十年来,文蔚南渡北归,曾与山川对话,曾与鸿儒畅谈。人与艺术的相互交融,才经得起时间的审视,换来那一瞬的“顿悟”。文蔚在传统的规律中,探索着新时代。

 

 

《寥廓江天万里霜》150×367cm 2021 年

 


比如说,我特别欣赏文蔚最近的这批写意小品。她在以小见大,以少总多。寥寥几笔,以一当十。因为她对水晕墨彰有敏锐的直觉,所以她手中的毛笔在生宣纸上行走,能达到随心所欲的操控力。在尺幅之内,笔墨行于所不得不行,止于所不得不止,如坡公说的“如地之涌泉”。笔、墨、纸,色,皆为死物,把死物变为活物,将这一过程演绎为可视、可感、可想的节奏,进而提升为“境界”。在文蔚这一类画中,我总能感觉:肥润、圆钝而不失其流畅、锐利。

 

 

《万里雪飘》100×50cm 2021年

 


2022年的第一天,画家文蔚,将与您一道,聚首在北京荣宝斋的的厅廊,倾听每一位有趣的灵魂,迸发出欣赏艺术的快言。2022年的第一天,北京荣宝斋,我们不见不散。

 

 

展览前言

文蔚,书画家。由于家学熏陶,自幼便展露绘画天赋,由饱读诗书的父亲开蒙,四岁学习水墨丹青,五岁临习书法。大学毕业后拜崔如琢为师,为入室弟子。获得中国艺术研究院山水画研究方向博士学位,现为故宫学院中国画研究院秘书长,受聘为南开大学、天津大学兼职教授。

 

 

《一去何时见》 35×70cm  2021年

 


文蔚不喜张扬,不尚空谈,不为喧嚣浮躁、急功近利的时风所动,潜心研究中国书画,专精覃思,承继传统,敢于突破,在写意山水、仕女和书法等方面均有较高造诣。她遍访华夏名山,在造化中寻求灵感和突破,使她的创作突飞猛进。在本次的展览中,她多年以来的艺术思考得以集中展现:无论是其具代表性的巨幅山水,还是气势磅礴的狂草书法,抑或是线条优美、笔笔灵动的仕女绘画,都让人耳目一新。这位极具天赋而又执著努力的艺术家,在艺术创作道路上又攀升了一个新的台阶。

 

 

《细雨落花中》46×69cm 2020年

 

 

文蔚的作品在海内外艺术品市场上颇受欢迎,在北京翰海、北京保利、香港保利、西泠拍卖、江苏凤凰拍卖等国内拍卖会上屡创佳绩。2014年,应中国文化发展艺术促进会邀请,开始在全国举办“文心蔚然——文蔚书画艺术展”巡展,至今已在北京、天津、杭州(七次)、无锡、银川、深圳、香港、上海、广州等地成功举办,获得广泛好评,引起艺术创作界和收藏界高度关注。

 

 

《红雨》46×69cm 2020 年

 

 

《梅梢》 35×70cm 2020年

 

 

《雪飞烟水冻》 50×100cm 2021年

 

 

《深山红树寒云静》 50×100cm 2021年